En keramisk figur er ikke bare en keramisk figur
En fugl i keramik kan være mange ting.
Den kan være naturtro eller næsten abstrakt. Farverig eller afdæmpet. Industrielt fremstillet eller hånddekoreret. Et lille ornament, et samlerobjekt eller en egentlig skulptur i rummet.
Hos Les Céramiques de Lussan er udgangspunktet bemærkelsesværdigt enkelt.
En perlehøne.
En vagtel.
En lille høne.
Men bag de enkle former ligger årtiers arbejde med proportioner, glasurer, farver og håndværk – og en keramisk tradition, der er blevet videreført i det samme familieatelier siden 1970'erne.
Det er netop derfor, vi har valgt Les Céramiques de Lussan til Rune-Jakobsen Design.
Ikke fordi de forsøger at fremstille den mest detaljerede keramiske fugl – men fordi de har fjernet næsten alt det overflødige.
Historien begynder med Heidi Caillard
Heidi Caillard blev født i Basel i Schweiz i 1932. Fra 1949 til 1954 studerede hun kunst ved Kunstgewerbeschule i Basel og fortsatte i 1962 sin uddannelse på keramikhøjskolen i Lausanne.
I 1968 slog hun sig ned i Blauzac nær Uzès i Sydfrankrig og åbnede et lille keramikværksted med tilhørende udstilling.
I 1971 købte Heidi og hendes mand Daniel Caillard et nedslidt landsted i Lussan. Midt under den omfattende restaurering blev værkstedet og butikken flyttet dertil i 1974.
Det blev begyndelsen på det værksted, der i dag er kendt som Les Céramiques de Lussan.
Perlehønen begyndte ikke som et produkt
Den mest kendte figur er uden tvivl Pintade – perlehønen.
Idéen opstod allerede hos Heidi under hendes studietid. Rigtige perlehøns fandtes samtidig i hendes egen have, og fuglens karakteristiske krop og fjerdragt blev udgangspunktet for den keramiske fortolkning.
Men den endelige form kom ikke med det samme.
Ifølge værkstedets egen historie krævede udviklingen lange perioder med skitser, opbygning, nedbrydning og nye forsøg, før proportionerne havde den ønskede balance.
Det er interessant, fordi Pintaden ved første øjekast ser næsten selvindlysende ud.
En rund krop.
Et lille hoved.
En kort hals.
To ben.
Men netop når en form reduceres så kraftigt, bliver proportionerne afgørende.
Der er meget lidt til at skjule en dårlig linje bag.
Stiliseret frem for naturtro
Mange keramiske dyrefigurer forsøger at gengive pels, fjer, øjne og anatomiske detaljer så naturtro som muligt.
Les Céramiques de Lussan går i den modsatte retning.
Pintaden er tydeligt en perlehøne, men den forsøger ikke at efterligne hvert enkelt træk ved den levende fugl.
Kroppen er reduceret til en rolig volumen.
Halsen til en enkel linje.
Hovedet til næsten et grafisk punkt.
Det karakteristiske fjerpræg skabes ikke gennem modellerede fjer, men gennem overfladens mouchetage – den plettede dekoration.
Det giver fuglene en særlig evne til at fungere i meget forskellige interiører.
De er figurative uden at blive naturalistiske.
Dekorative uden at blive ornamentale.
Og humoristiske uden at blive karikerede.
Sammenligningen med Lladró viser forskellen tydeligt
Spanske Lladró repræsenterer en helt anden – og meget imponerende – tradition inden for keramisk figurkunst.
Lladrós figurer fremstilles i porcelæn i virksomhedens værksted i Valencia. Produktionen omfatter omfattende modellering, støbning, manuel samling, håndmaling og en palette på flere tusinde farver. Komplekse modeller kan bestå af hundredvis af separate dele.
Det er en ekstremt detaljeret tilgang.
Lussan gør næsten det modsatte.
Hvor Lladró ofte søger detaljer, fortælling og teknisk kompleksitet, søger Lussan silhuetten.
Fuglen skal kunne genkendes på få linjer.
Ingen af tilgangene er nødvendigvis bedre.
De repræsenterer blot to meget forskellige idéer om, hvad en keramisk figur kan være.
Håndlavet betyder ikke nødvendigvis rustikt
Begrebet håndlavet bruges meget bredt.
Hos Les Céramiques de Lussan betyder det ikke, at hver fugl modelleres helt fra bunden uden nogen form for produktionssystem.
Værkstedet har gennem årene struktureret fremstillingen, så figurerne kan produceres konsekvent og leveres internationalt.
Da sønnen Adrien Caillard overtog driften i 1994, organiserede og effektiviserede han blandt andet produktionen og emballeringen.
Men ifølge virksomheden blev de manuelle processer, som direkte vedrører selve objektet, bevaret.
Det er en vigtig sondring.
Håndværk behøver ikke betyde, at hvert produkt begynder uden en metode.
Det betyder, at mennesket stadig har en afgørende rolle i det færdige resultat.
Fra rød ler til færdig fugl
Værkstedet beskriver selv processen som fra jorden til objektet.
Udgangspunktet er rød ler, som i værkstedet omdannes til dyr, figurer og forskellige keramiske genstande. Produktionen foregår fortsat i værkstedet ved Lussan.
RJD's Pintade, Caille og Poulette formes i ler og færdiggøres med glasur og hånddekoration.
Det er især den sidste del, der giver fuglene deres individuelle karakter.
Mouchetage – prikkerne er ikke bare dekoration
Perlehønens naturlige fjerdragt er fyldt med små lyse prikker.
Hos Les Céramiques de Lussan bliver dette karaktertræk reduceret til det karakteristiske mouchetage.
Små markeringer lægges over grundfarven og skaber mønsteret, som er blevet et af værkstedets mest genkendelige kendetegn.
Fordi dekorationen udføres manuelt, bliver prikkerne aldrig helt ens.
De ligger ikke på præcis samme sted.
De har ikke identisk størrelse.
Og farven kan variere en smule fra fugl til fugl.
Producenten gør derfor selv opmærksom på, at produktfotos kun er vejledende: håndarbejdet betyder, at både farver og mouchetage kan variere.
Det er ikke noget, man bør forsøge at sortere væk.
Det er netop en del af produktet.
To ens fugle er ikke helt ens
Når industrielle produkter fremstilles, er målet normalt at reducere variation.
Produkt nummer 5.000 bør ligne produkt nummer 5.
Hos håndlavet keramik kan variationen være en kvalitet.
To Pintades i samme størrelse og farvekombination vil ligne hinanden.
Men stiller man dem ved siden af hinanden, vil man typisk opdage små forskelle i glasur, mønster og udtryk.
Det er nok til, at fuglen opleves som et individuelt objekt, uden at designets identitet forsvinder.
Det er en balance, vi holder af hos Rune-Jakobsen Design.
Genkendeligt design – uden industriel ensartethed.
Se Pintade fra Les Céramiques de Lussan hos Rune-Jakobsen Design
Farven ændrer hele figuren
En af styrkerne ved den meget enkle form er, at farven får usædvanligt stor betydning.
Den samme Pintade kan fremstå næsten klassisk i en lys bund med koboltblå mouchetage.
I terracotta og lyse markeringer får den et langt mere jordnært udtryk.
Sort, grå, bordeaux, grøn og blå kan ændre karakteren igen.
Værkstedet arbejder desuden med både traditionelle og matte overflader. Producenten beskriver selv flere af de matte versioner som en måde at give klassiske farvekombinationer et mere nutidigt udtryk.
Formen ændrer sig ikke.
Men objektet gør.
Derfor fungerer fuglene også i moderne rum
Det er måske en af de mest interessante egenskaber ved Lussan.
Historien er fransk og landlig.
Motivet er en fugl fra gården.
Materialet er keramik.
Og produktionen har rødder i 1970'erne.
Alligevel kan en Pintade fungere naturligt på en minimalistisk skænk, en moderne køkkenø eller en enkel væghylde.
Det skyldes efter vores opfattelse først og fremmest den grafiske form.
Der er ikke ret meget dekorativ støj.
På afstand læser man først silhuetten.
Derefter farven.
Først når man kommer tættere på, opdager man variationerne i glasuren og mouchetage.
Pintade – den ikoniske
Pintaden er den figur, der mere end nogen anden forbindes med Lussan.
Den findes hos Rune-Jakobsen Design både i den klassiske oprette position og i en version, hvor fuglen står foroverbøjet og hakker.
De forskellige højder gør det muligt både at bruge én fugl som et enkelt objekt eller kombinere flere størrelser.
Én stor Pintade kan fungere næsten som en lille skulptur.
Flere sammen skaber noget andet.
Så begynder de at ligne en lille flok.
Caille – den mindre vagtel
Caille er værkstedets vagtel og har det samme reducerede formsprog som Pintaden, men i et mindre format.
Det gør den lettere at placere på mindre hylder, i vindueskarme eller sammen med andre objekter.
Hos RJD findes Caille i både opret og foroverbøjet position samt forskellige hånddekorerede farvekombinationer.
En enkelt fungerer som et diskret objekt.
Tre eller fem sammen bliver næsten en komposition.
Og fordi dekorationen varierer fra fugl til fugl, bliver en gruppe aldrig fuldstændig ensartet.
Se Caille fra Les Céramiques de Lussan
Poulette – endnu en fortolkning af samme formsprog
Poulette er den lille høne i serien.
Også her er anatomien reduceret til få genkendelige elementer, mens glasur og håndmalede markeringer giver karakter.
Hos Rune-Jakobsen Design findes Poulette i flere størrelser og farver fra diskrete råhvide varianter til mørkere eller bordeauxfarvede modeller.
Pintade, Caille og Poulette er ikke identiske variationer over samme form.
Men de deler et tydeligt visuelt sprog.
Det gør dem interessante at kombinere.
Se Poulette fra Les Céramiques de Lussan
Les Céramiques de Lussan kontra Quail Ceramics
Britiske Quail Ceramics er endnu et interessant sammenligningspunkt.
Quail arbejder ligeledes med håndmalede dyr og fugle, men tilgangen er væsentligt mere naturalistisk og ofte funktionel.
Sortimentet omfatter blandt andet dyreformede vaser, kander, æggebægre, salt- og pebersæt og krukker. Produkterne designes i Storbritannien, mens virksomheden samarbejder med familievirksomheder i Thailand og Sri Lanka om brænding og håndmaling.
Quail lader ofte dyrets detaljer og personlighed dominere.
Lussan reducerer dem.
Hos Quail kan en hare stadig tydeligt ligne en bestemt hare.
Hos Lussan nærmer fuglen sig et symbol.
Det er denne reduktion, der gør Lussans formsprog så genkendeligt.
Les Céramiques de Lussan kontra Bordallo Pinheiro
Portugal har ligeledes en lang tradition for keramiske dyr.
Rafael Bordallo Pinheiros keramiske univers fra Caldas da Rainha er fyldt med fisk, fugle, frøer, slanger, insekter, grøntsager og blomster.
Her arbejdes bevidst med modellerede relieffer, overfladestruktur og ofte en næsten overvældende naturalisme.
Det er keramisk fortællelyst.
Lussan er noget andet.
Hvor Bordallo kan bygge et helt keramisk univers omkring blade, dyr og strukturer, kan Heidi Caillards Pintade næsten reduceres til én sammenhængende kurve.
Begge traditioner tager udgangspunkt i naturen.
De ender vidt forskellige steder.
Begrænsning kan være en styrke
Les Céramiques de Lussan kunne naturligvis have udviklet hundredvis af forskellige dyr.
Det har værkstedet ikke gjort.
Sortimentet er bredere end blot de tre fugle, men Pintaden er stadig det klare centrum i virksomhedens identitet. Den officielle butik rummer i dag et meget omfattende udvalg af Pintades i forskellige størrelser, farvekombinationer og overflader.
Det er efter vores opfattelse en styrke.
Designidentitet opstår ikke nødvendigvis ved hele tiden at opfinde noget nyt.
Nogle gange opstår den ved at arbejde videre med den samme form, indtil den bliver genkendelig uden logo.
En Pintade fra Lussan behøver ikke et stort mærke på siden.
Man kan se, hvad den er.
Fra lille værksted til internationalt kendt design
Da Adrien Caillard overtog arbejdet i 1994, blev produktion og emballering struktureret, så keramikerne kunne levere til professionelle kunder.
Deltagelse på Maison & Objet i Paris og mange års omtale i interiør- og designmedier var med til at gøre det lille værksted internationalt kendt.
I 2000 blev værkstedet udvidet med yderligere omkring 200 m².
Men produktionen er fortsat knyttet til atelieret ved Lussan, og virksomheden beskriver stadig fremstillingen som artisanal.
Det er netop balancen mellem gentagelse og håndarbejde, der gør produkterne interessante.
Der fremstilles mange Pintades.
Men de bliver ikke fuldstændigt identiske.
Hvorfor Les Céramiques de Lussan hos Rune-Jakobsen Design?
Der findes fremragende keramisk figurkunst fra mange producenter.
Lladró demonstrerer, hvor teknisk detaljeret og raffineret håndlavet porcelæn kan være.
Bordallo Pinheiro viser den ekspressive og naturalistiske tradition inden for portugisisk figurkeramik.
Quail Ceramics kombinerer håndmalede dyr med humor og funktionelle hverdagsobjekter.
Les Céramiques de Lussan interesserer os af en anden grund.
De har taget en meget enkel idé og forfinet den gennem årtier.
Den runde krop.
Det lille hoved.
Den karakteristiske silhuet.
Farven.
Og det håndlavede mouchetage.
Der er næsten ikke mere end det.
Men der behøver heller ikke være mere.
Det passer godt til vores egen tilgang til produkter hos Rune-Jakobsen Design:
Materialet skal kunne ses.
Håndværket må gerne kunne mærkes.
Og et objekt behøver ikke være kompliceret for at have karakter.
Håndlavet i Frankrig. Små naturlige variationer. En form, der er blevet et ikon i sig selv.
Se hele Les Céramiques de Lussan-kollektionen hos Rune-Jakobsen Design
Kilder og videre læsning
- Les Céramiques de Lussan – værkstedets historie, Heidi og Adrien Caillard samt udviklingen af Pintaden.
- Les Céramiques de Lussan – officiel beskrivelse af den håndværksmæssige produktion i værkstedet ved Lussan.
- Les Céramiques de Lussan – produktinformation om håndlavede Pintades, farver, mouchetage og naturlige variationer.
- Rune-Jakobsen Design – Pintade, Caille, Poulette og Les Céramiques de Lussan-kollektionen.
- Lladró – officiel beskrivelse af håndlavet porcelænsproduktion, modellering, støbning, samling og hånddekoration i Spanien.
- Quail Ceramics – virksomhedens egen beskrivelse af design, håndmaling og produktion i samarbejde med familievirksomheder i Thailand og Sri Lanka.
- Museu Bordalo Pinheiro – historien om Rafael Bordallo Pinheiros naturalistiske og figurative keramiske tradition.
Læs også
- Les Céramiques de Lussan – keramik fra en sydfransk landsby
- Håndlavet keramik: forskelle på stentøj, lertøj og porcelæn
- Dorte Visby – dansk keramik, materialer og håndværk
