En keramikkfigur er ikke bare en keramikkfigur
En fugl i keramikk kan være mange ting.
Den kan være naturtro eller nesten abstrakt. Fargerik eller dempet. Industrielt produsert eller hånddekorert. En liten pyntegjenstand, et samleobjekt eller en reell skulptur i rommet.
Hos Les Céramiques de Lussan er utgangspunktet bemerkelsesverdig enkelt.
En perlehøne.
En vaktel.
En liten høne.
Men bak de enkle formene ligger tiår med arbeid med proporsjoner, glasurer, farger og håndverk – og en keramisk tradisjon som er ført videre i samme familieatelier siden 1970-tallet.
Det er nettopp derfor vi har valgt Les Céramiques de Lussan til Rune-Jakobsen Design.
Ikke fordi de forsøker å lage den mest detaljerte keramikkfuglen – men fordi de har fjernet nesten alt overflødig.
Historien begynner med Heidi Caillard
Heidi Caillard ble født i Basel i Sveits i 1932. Fra 1949 til 1954 studerte hun kunst ved Kunstgewerbeschule i Basel og fortsatte i 1962 utdannelsen ved keramikkskolen i Lausanne.
I 1968 slo hun seg ned i Blauzac nær Uzès i Sør-Frankrike og åpnet et lite keramikkverksted med tilhørende utstilling.
I 1971 kjøpte Heidi og mannen Daniel Caillard en forfallen landeiendom i Lussan. Midt under den omfattende restaureringen flyttet verksted og butikk dit i 1974.
Det ble begynnelsen på verkstedet som i dag er kjent som Les Céramiques de Lussan.
Perlehønen begynte ikke som et produkt
Den mest kjente figuren er uten tvil Pintade – perlehønen.
Ideen oppsto hos Heidi allerede i studietiden. Samtidig levde ekte perlehøns i hennes egen hage, og fuglens karakteristiske kropp og fjærdrakt ble utgangspunktet for den keramiske tolkningen.
Men den endelige formen kom ikke med én gang.
Ifølge verkstedets egen historie krevde utviklingen lange perioder med skisser, oppbygging, nedbryting og nye forsøk før proporsjonene fikk den ønskede balansen.
Det er interessant, fordi Pintade ved første øyekast ser nesten selvsagt ut.
En rund kropp.
Et lite hode.
En kort hals.
To bein.
Men nettopp når en form reduseres så sterkt, blir proporsjonene avgjørende.
Det er svært lite å gjemme en dårlig linje bak.
Stilisert snarere enn naturtro
Mange keramiske dyrefigurer forsøker å gjengi pels, fjær, øyne og anatomiske detaljer så naturtro som mulig.
Les Céramiques de Lussan går i motsatt retning.
Pintade er tydelig en perlehøne, men den forsøker ikke å etterligne hvert eneste trekk ved den levende fuglen.
Kroppen er redusert til et rolig volum.
Halsen til en enkel linje.
Hodet til nesten et grafisk punkt.
Det karakteristiske fjærinntrykket skapes ikke av modellerte fjær, men av overflatens mouchetage – den prikkede dekorasjonen.
Det gir fuglene en særlig evne til å fungere i svært ulike interiører.
De er figurative uten å bli naturalistiske.
Dekorative uten å bli ornamentale.
Og humoristiske uten å bli karikerte.
Sammenligningen med Lladró viser forskjellen tydelig
Spanske Lladró representerer en helt annen – og svært imponerende – tradisjon innen keramisk figurkunst.
Lladrós figurer lages i porselen i selskapets verksted i Valencia. Produksjonen omfatter omfattende modellering, støping, manuell montering, håndmaling og en palett med flere tusen farger. Komplekse modeller kan bestå av hundrevis av separate deler.
Det er en ekstremt detaljert tilnærming.
Lussan gjør nesten det motsatte.
Der Lladró ofte søker detaljer, fortelling og teknisk kompleksitet, søker Lussan silhuetten.
Fuglen skal kunne gjenkjennes på noen få linjer.
Ingen av tilnærmingene er nødvendigvis bedre.
De representerer bare to svært ulike ideer om hva en keramikkfigur kan være.
Håndlaget betyr ikke nødvendigvis rustikk
Begrepet håndlaget brukes svært bredt.
Hos Les Céramiques de Lussan betyr det ikke at hver fugl modelleres helt fra bunnen uten noen form for produksjonssystem.
Verkstedet har gjennom årene strukturert produksjonen slik at figurene kan lages konsekvent og leveres internasjonalt.
Da sønnen Adrien Caillard overtok virksomheten i 1994, organiserte og effektiviserte han blant annet produksjon og pakking.
Men ifølge selskapet ble de manuelle prosessene som direkte angår selve gjenstanden, beholdt.
Det er et viktig skille.
Håndverk trenger ikke å bety at hvert produkt begynner uten metode.
Det betyr at mennesket fortsatt har en avgjørende rolle i det ferdige resultatet.
Fra rød leire til ferdig fugl
Verkstedet beskriver selv prosessen som fra jorden til gjenstanden.
Utgangspunktet er rød leire, som i verkstedet forvandles til dyr, figurer og ulike keramikkgjenstander. Produksjonen foregår fortsatt i verkstedet ved Lussan.
RJDs Pintade, Caille og Poulette formes i leire og avsluttes med glasur og håndbemaling.
Det er særlig den siste delen som gir fuglene deres individuelle karakter.
Mouchetage – prikkene er ikke bare dekorasjon
Perlehønens naturlige fjærdrakt er full av små lyse prikker.
Hos Les Céramiques de Lussan reduseres dette trekket til den karakteristiske mouchetagen.
Små markeringer legges over grunnfargen og skaper mønsteret som er blitt et av verkstedets mest gjenkjennelige kjennetegn.
Fordi dekorasjonen gjøres for hånd, blir prikkene aldri helt like.
De sitter ikke på nøyaktig samme sted.
De har ikke samme størrelse.
Og fargen kan variere litt fra fugl til fugl.
Produsenten påpeker derfor selv at produktbilder bare er veiledende: Håndarbeidet betyr at både farger og mouchetage kan variere.
Det er ikke noe man bør forsøke å sortere bort.
Det er nettopp en del av produktet.
To like fugler er ikke helt like
Når industrielle produkter lages, er målet normalt å redusere variasjon.
Produkt nummer 5 000 skal se ut som produkt nummer 5.
I håndlaget keramikk kan variasjon være en kvalitet.
To Pintade i samme størrelse og fargekombinasjon vil ligne hverandre.
Men setter man dem ved siden av hverandre, oppdager man normalt små forskjeller i glasur, mønster og uttrykk.
Det er nok til at fuglen oppleves som en individuell gjenstand uten at designets identitet forsvinner.
Det er en balanse vi liker hos Rune-Jakobsen Design.
Gjenkjennelig design – uten industriell ensartethet.
Se Pintade fra Les Céramiques de Lussan hos Rune-Jakobsen Design
Fargen endrer hele figuren
En av styrkene ved den svært enkle formen er at fargen får uvanlig stor betydning.
Samme Pintade kan fremstå nesten klassisk i lys bunn med koboltblå mouchetage.
I terrakotta med lyse markeringer får den et langt mer jordnært uttrykk.
Sort, grått, burgunder, grønt og blått kan endre karakteren igjen.
Verkstedet arbeider dessuten med både tradisjonelle og matte overflater. Produsenten beskriver flere av de matte versjonene som en måte å gi klassiske fargekombinasjoner et mer samtidig uttrykk.
Formen endrer seg ikke.
Men det gjør gjenstanden.
Derfor fungerer fuglene også i moderne rom
Det er kanskje en av de mest interessante egenskapene ved Lussan.
Historien er fransk og landlig.
Motivet er en fugl fra gårdsplassen.
Materialet er keramikk.
Og produksjonen har sine røtter i 1970-tallet.
Likevel kan en Pintade stå helt naturlig på en minimalistisk skjenk, en moderne kjøkkenøy eller en enkel vegghylle.
Det skyldes etter vår oppfatning først og fremst den grafiske formen.
Det er ikke mye dekorativ støy.
På avstand leser man først silhuetten.
Så fargen.
Først når man kommer nærmere, oppdager man variasjonene i glasur og mouchetage.
Pintade – ikonet
Pintade er figuren som mer enn noen annen forbindes med Lussan.
Hos Rune-Jakobsen Design finnes den både i klassisk oppreist stilling og i en versjon der fuglen bøyer seg fremover og hakker.
De ulike høydene gjør det mulig å bruke én fugl som en enkelt gjenstand eller kombinere flere størrelser.
Én stor Pintade kan fungere nesten som en liten skulptur.
Flere sammen skaper noe annet.
Da begynner de å ligne en liten flokk.
Caille – den mindre vaktelen
Caille er verkstedets vaktel og har samme reduserte formspråk som Pintade, men i et mindre format.
Det gjør den lettere å plassere på mindre hyller, i vinduskarmer eller sammen med andre gjenstander.
Hos RJD finnes Caille i både oppreist og fremoverbøyd stilling og i ulike hånddekorerte fargekombinasjoner.
Én enkelt fungerer som en diskré gjenstand.
Tre eller fem sammen blir nesten en komposisjon.
Og fordi dekorasjonen varierer fra fugl til fugl, blir en gruppe aldri helt ensartet.
Se Caille fra Les Céramiques de Lussan
Poulette – enda en tolkning av samme formspråk
Poulette er seriens lille høne.
Også her er anatomien redusert til noen få gjenkjennelige elementer, mens glasur og håndmalte markeringer gir karakter.
Hos Rune-Jakobsen Design finnes Poulette i flere størrelser og farger, fra diskré naturhvite varianter til mørkere eller burgunderfargede modeller.
Pintade, Caille og Poulette er ikke identiske variasjoner over samme form.
Men de deler et tydelig visuelt språk.
Det gjør dem interessante å kombinere.
Se Poulette fra Les Céramiques de Lussan
Les Céramiques de Lussan mot Quail Ceramics
Britiske Quail Ceramics er et annet interessant sammenligningspunkt.
Quail arbeider også med håndmalte dyr og fugler, men tilnærmingen er betydelig mer naturalistisk og ofte funksjonell.
Sortimentet omfatter blant annet dyreformede vaser, mugger, eggeglass, salt- og peppersett og bokser. Produktene designes i Storbritannia, mens selskapet samarbeider med familiebedrifter i Thailand og Sri Lanka om brenning og håndmaling.
Quail lar ofte dyrets detaljer og personlighet dominere.
Lussan reduserer dem.
Hos Quail kan en hare fortsatt tydelig ligne en bestemt hare.
Hos Lussan nærmer fuglen seg et symbol.
Det er denne reduksjonen som gjør Lussans formspråk så gjenkjennelig.
Les Céramiques de Lussan mot Bordallo Pinheiro
Portugal har også en lang tradisjon for keramiske dyr.
Rafael Bordallo Pinheiros keramiske univers fra Caldas da Rainha er fullt av fisk, fugler, frosker, slanger, insekter, grønnsaker og blomster.
Her arbeides det bevisst med modellerte relieffer, overflatestruktur og ofte en nesten overveldende naturalisme.
Det er keramisk fortellerglede.
Lussan er noe annet.
Der Bordallo kan bygge opp et helt keramisk univers rundt blader, dyr og teksturer, kan Heidi Caillards Pintade nesten reduseres til én sammenhengende kurve.
Begge tradisjonene tar utgangspunkt i naturen.
De ender svært ulike steder.
Begrensning kan være en styrke
Les Céramiques de Lussan kunne selvsagt ha utviklet hundrevis av ulike dyr.
Det har verkstedet ikke gjort.
Sortimentet er bredere enn bare de tre fuglene, men Pintade er fortsatt det tydelige sentrum i selskapets identitet. Den offisielle butikken rommer i dag et svært omfattende utvalg av Pintade i ulike størrelser, fargekombinasjoner og overflater.
Det er etter vår oppfatning en styrke.
Designidentitet oppstår ikke nødvendigvis ved stadig å finne opp noe nytt.
Noen ganger oppstår den ved å arbeide videre med samme form til den blir gjenkjennelig uten logo.
En Pintade fra Lussan trenger ikke et stort merke på siden.
Man ser hva det er.
Fra lite verksted til internasjonalt kjent design
Da Adrien Caillard overtok arbeidet i 1994, ble produksjon og pakking strukturert slik at keramikerne kunne levere til profesjonelle kunder.
Deltakelse på Maison & Objet i Paris og mange års omtale i interiør- og designmedier bidro til å gjøre det lille verkstedet internasjonalt kjent.
I 2000 ble verkstedet utvidet med ytterligere cirka 200 m².
Men produksjonen er fortsatt knyttet til atelieret ved Lussan, og selskapet beskriver fortsatt produksjonen som håndverksmessig.
Det er nettopp balansen mellom gjentakelse og håndarbeid som gjør produktene interessante.
Det lages mange Pintade.
Men de blir ikke helt identiske.
Hvorfor Les Céramiques de Lussan hos Rune-Jakobsen Design?
Det finnes fremragende keramisk figurkunst fra mange produsenter.
Lladró viser hvor teknisk detaljert og raffinert håndlaget porselen kan være.
Bordallo Pinheiro viser den ekspressive, naturalistiske tradisjonen innen portugisisk figurkeramikk.
Quail Ceramics kombinerer håndmalte dyr med humor og funksjonelle hverdagsgjenstander.
Les Céramiques de Lussan interesserer oss av en annen grunn.
De har tatt en svært enkel idé og raffinert den gjennom tiår.
Den runde kroppen.
Det lille hodet.
Den karakteristiske silhuetten.
Fargen.
Og den håndmalte mouchetagen.
Det er nesten ikke mer enn det.
Men det trenger ikke å være mer.
Det passer godt med vår egen tilnærming til produkter hos Rune-Jakobsen Design:
Materialet skal synes.
Håndverket kan gjerne merkes.
Og en gjenstand trenger ikke å være komplisert for å ha karakter.
Håndlaget i Frankrike. Små naturlige variasjoner. En form som er blitt et ikon i seg selv.
Se hele Les Céramiques de Lussan-kolleksjonen hos Rune-Jakobsen Design
Kilder og videre lesning
- Les Céramiques de Lussan – verkstedets historie, Heidi og Adrien Caillard samt utviklingen av Pintade.
- Les Céramiques de Lussan – offisiell beskrivelse av den håndverksmessige produksjonen i verkstedet ved Lussan.
- Les Céramiques de Lussan – produktinformasjon om håndlagde Pintade, farger, mouchetage og naturlige variasjoner.
- Rune-Jakobsen Design – Pintade, Caille, Poulette og Les Céramiques de Lussan-kolleksjonen.
- Lladró – offisiell beskrivelse av håndlaget porselensproduksjon, modellering, støping, montering og håndbemaling i Spania.
- Quail Ceramics – selskapets egen beskrivelse av design, håndmaling og produksjon med familiebedrifter i Thailand og Sri Lanka.
- Museu Bordalo Pinheiro – historien om Rafael Bordallo Pinheiros naturalistiske og figurative keramiske tradisjon.
Les også
- Les Céramiques de Lussan – keramikk fra en sørfransk landsby
- Håndlaget keramikk: forskjeller på steintøy, leirgods og porselen
- Dorte Visby – dansk keramikk, materialer og håndverk
